当运河的滔滔浪涛

遇上珐琅的璀璨华光

会碰撞出怎样的文明故事？

「华彩流澜—大运河上的珐琅之旅」

「华彩流澜—大运河上的珐琅之旅」展览即将与大家见面！该展览入选2026年度江苏省历史文物类重点展览项目，汇集了扬州中国大运河博物馆馆藏的精美珐琅器，为我们揭开一段由大运河见证的工艺传奇。

大运河，不止是漕运往来的水上要道，更是一条流动的文明走廊。遥远异域的珐琅技艺，顺着水陆航道，渡山海，越江河，沿着运河一路北上南下，在这里扎根生长；历经融合再造，带着独属于华夏的审美气韵，又再度扬帆，走向更辽阔的世界。这趟沿着运河的珐琅之旅，正是一场跨越时空的文明对话。

 溯源

石英、长石、硼砂、金属氧化物……这些普通矿物，经过高温淬炼，幻化出蓝、黄、绿、紫万般绚烂色彩，造就了珐琅器流光溢彩的底色。

掐丝珐琅发轫于西亚，元代经陆海通道传入中国，时人唤作“大食窑”。

“以铜作身，用药烧成五色花者，与佛郎嵌相似，尝见香炉、花瓶、盒儿盏之类，多为妇人闺阁中用，非士大夫清玩也。又谓之鬼国窑，今云南人在京多作酒盏……内府作者细润可爱”。

—明 曹昭《格古要论》

画珐琅兴起于欧洲，清代康熙年间经由海上丝路抵达广州，被称为“洋瓷”。

 融变

明清时期，大运河不仅是维系王朝存续的漕运命脉，也是技术、文明交流的重要通道。西方珐琅技艺沿运河北上，直抵京师。在这里，异域工艺与宫廷造办严谨的皇家气韵、民间匠作灵动的审美意趣相互激荡，形成了宫廷引领、地方竞秀的繁盛格局。

宫廷珐琅御用工坊烧造，雍容华贵，集庄重与华美于一身。

广州珐琅吸纳西方洛可可风格，繁丽浓艳，兼具贡品与外销商品双重身份。

 互鉴

清代中后期，珐琅器走出深宫高墙。借由大运河与海上丝绸之路，它流入文人书斋，成为案头赏玩的雅器；走入市井民间，化作婚嫁节庆的喜庆器物；远销欧美、东南亚，在海外掀起热烈的“中国风”。

 传承

昔日宫廷绝技，今朝非遗华章。

如今，掐丝珐琅（景泰蓝）已是国家级非物质文化遗产。古老技艺挣脱旧有范式，数字技术、现代设计为传统工艺注入全新活力。一道道古法工序依旧坚守，传统珐琅在当代生活重获新生，实现古老技艺的创造性转化与创新性发展。

▶ 视频：请前往微信公众号「中国大运河博物馆」观看完整视频

现代掐丝珐琅制作主要工序

运河汤汤，载来异域巧艺；

华彩熠熠，熔铸东方匠心。

一场珐琅之旅，

是技术的传播史，

更是文明的交融史。

9月30日—11月15日，

邀您共赴一场流光溢彩的珐琅之约！

-珐琅之约-